Mon Parcours

Costumière et brodeuse de métier, j’ai appris la broderie or à Rochefort-sur-Mer, berceau de cet art d’excellence, avant de monter à Paris poursuivre mes études et découvrir les métiers du spectacle. J’y ai appris le métier d’habilleuse et de costumière à l’école Paul Poiret.

J’ai travaillé dans les milieux de la Haute Couture, en broderie et en couture, dans des univers aussi incroyables qu’exigeants, pour Christian Lacroix, E. Ungaro, Valentino et Givenchy. J’ai notamment façonné et brodé les sequins métalliques de la robe de mariage de Céline Dion. J’ai également collaboré sur des missions à l’Opéra National ,au parc Disney, à Chaplin’s World, pour le Moulin Rouge, le Lido, et participé à des comédies musicales.

Mêlant couture, broderie, teinture, patine et travail de la matière, j’ai affiné ma polyvalence sur le terrain. Le moulage sur toile s’est imposé comme un langage essentiel pour comprendre le corps, le volume et le mouvement.

Au musée Grévin, durant 16 ans, j’ai affiné mon expertise des prises de mesures, des morphologies et de l’adaptation du vêtement au personnage. Créer un costume pour un personnage de cire, c’est penser la tenue dans la durée, anticiper la gravité, la lumière et l’immobilité. J’y ai développé un savoir‑faire précis des entoilages, des matières et des choix techniques solides et subtils à la fois.

Aujourd’hui directrice du pôle Arts du fil chez Artesane, j’encadre les formations couture et broderie. Je transmets avec passion un savoir nourri d’expériences où tradition, innovation et sensibilité technique se rencontrent.

Ce parcours est la base de l’enseignement que je partage : un regard, une main, une exigence, et surtout l’amour du métier.

Depuis toujours, je crois profondément que la main raconte une histoire : celle de la matière, du geste, du temps que l’on prend pour créer du beau, mais aussi celle de nos émotions, que l’on transmet de point en point, de geste en geste.

J’ai choisi de transmettre ce qui m’anime le plus : la précision du geste, la beauté du détail, le jeu des matières. Aujourd’hui, je propose des ateliers autour de la broderie d’art, de la broderie or et de la broderie de Lunéville, en collaboration avec Armelle, fondatrice d’Octopolus. Ces ateliers sont des moments de partage où l’on découvre les gestes, les matériaux et les premiers points essentiels.

J’ai également à cœur de développer prochainement des ateliers autour du moulage sur toile, de la morphologie, de la lecture du corps et de la construction du volume. J’aimerais aussi proposer des temps d’accompagnement autour de la corsetterie ou des costumes historiques.

Et parce que la transmission peut prendre de nombreuses formes, je pense également à intervenir dans des écoles, des salons ou des événements pour parler des métiers du costume et de la broderie, ou pour animer des ateliers autour du fil. Partager ces gestes et ces matières avec différents publics fait pleinement partie de ma démarche.

Ces pratiques demandent patience, précision et écoute, des valeurs essentielles que je transmets avec bienveillance. Pour moi, la transmission est un devoir autant qu’un plaisir : celui de faire vivre des savoir‑faire qui ne prennent sens que lorsqu’ils sont partagés.

Que vous soyez débutant·e, passionné·e ou professionnel·le en quête de nouvelles techniques, je vous accueille dans un esprit de générosité, de rigueur et de passion.

Ensemble, nous ferons dialoguer tradition et création, technique et sensibilité, exigence et joie du faire.

Je suis co‑autrice, avec Aurore Lequesne, du livre Passez votre CAP Tailleur avec Artesane, publié aux éditions Eyrolles. J’ai également participé, avec l’équipe Artesane, à l’élaboration du manuel CAP Broderie. J’ai contribué aux Cahiers Artesane n°6 et n°7, pour lesquels j’ai réalisé le modélisme, la couture et la création des tenues présentées. Ces projets éditoriaux prolongent mon travail autour des arts du fil, du vêtement et de la transmission des gestes professionnels. 

" Passez votre CAP tailleur avec Artesane"  

" Manuel CAP Broderie "